
我著迷於美式文化裡那股打破框架的自由——空間不該只停在簡約、俐落與弧線,它可以更野、更有層次,也更誠實。
於是我把兩段原本不相干的時空,放進同一個場域:戶外的曠野,與城市的室內。背景全然不同,卻在這裡彼此呼應、互不衝突。
我刻意鑿開一道天井,讓天光穿過光膜緩緩落下,把日照一路引進空間最深處——在這裡,光,才是真正的主角。
大峽谷般的地貌間,佇立著一根斷裂的羅馬柱,柱身以科技光束貫穿,彷彿要把斷裂的時間重新接合、復原成最初的模樣;而灰黑的都市量體上,覆著土質感的塗料——再冷冽的科技,也能與自然的手感共生。
這裡是覺壹的起點,也是我對「空間」最任性的一次提問。

鋸齒狀的天花斷面像地殼的剖面,灰泥牆把光磨成霧面。所有銳利的線,都為了讓人坐下來時更安靜。



整座空間只允許一次大聲說話的機會,給了這座格柵中島。像鋼構的紅梁,橙色只出現在結構的節點上。



一面岩壁長進辦公室裡。地層的記憶被搬進室內,提醒每一張圖:空間的起點是土地。



抬頭,光從建築的縫隙裡掉下來。羅馬柱、旋轉梯、一格天光——一樓最戲劇性的留白。


SOLE WAKE——『唯壹』是唯一,『喚醒』是覺醒。
十餘年的工程、無數張圖紙、一次次走進現場,
從「覺」察生活入微,到歸「壹」空間本質。
我們在繁複的世界裡,為你尋回空間中那唯一且不可替代的靈魂;
只為讓踏進家門的你,把心裡正在發芽的家,完整長出來。